Välkommen till Viola da Gamba-Föreningen

Vår förening

VdGF är en förening som har som mål att skapa och vidmakthålla ett nätverk för intresserade av instrumentet viola da gamba och dess musik. Föreningen vill bl.a. hjälpa till med att organisera spelträffar, ordna kurser, främja nykompositioner, informera om kurser och konserter samt fungera som ett allmänt forum för gambafrågor. Sveriges och Nordens enda förening för alla som är intresserade av instrumentet viola da gamba. Matrikeln upptar medlemmar från Sverige, Danmark, Norge och Finland. Bland dessa finns amatörer och professionella, tillverkare av instrument och stråkar och de som bara älskar instrumentets klang. Alla är hjärtligt välkomna!

Funderat på att gå med?? Läs vidare HÄR!

Väl mött 2025

Ett nytt gambablad är på gång dessutom vill vi skriva om några intressanta saker här.

SPELTIPS!

Canon – Th. Tallis – för uppvärmning

När ordförandeparet (Jeanette & Christopher) i höstas var i England besökte de en gammal vän, pensionerad yrkescellist från bl a London Symfoniorkestern och Concertgebouw-orkester Amsterdam. Jag skulle ha äran att känna på hans tenorgamba, och var sugen på att göra det samtidigt som jag skämdes för att han skulle höra min klantiga amatörhantering av sitt instrument. Med dessa blandade känslor tog jag den i famnen med ursäkten ”Men jag har inget att spela — spelar ju alltid efter noter!” Vännen svarade som om det var en självklarhet som alla känner till, ”Play Tallis’ Canon”. Med Christophers hjälp kände jag genast igen melodin från barndomstiden, och vi sjöng och spelade igenom ett par varv innan jag tackade och lämnade tillbaka instrumentet med en pust av lättnad.

De funderade på detta, och undrade varför det inte var en självklarhet för dem att spela Tallis Canon. Åter på hemmaplan skrev Christopher ut ett par fina sidor i både G- och C-dur, med alla tänkbara gambaklaver, och med förslag på ställen där nästa instrument kan börja spela. Stycket är dock så flexibelt så nästa instrument kan komma in efter bara en takt om man är flera som vill vara med. Numera har Tallis Canon blivit vår standard uppvärmningsstycke i samlade consortgtrupper. Genom att spela några varv av detta enkla, tillfredsställande stycke kan vi tillsammans komma igång med stråkföring, med olika fingersättningar, och med att uppmärksamt lyssna på varandra. Ladda ner noten HÄR! (öppnas i ny flik). Välj instrument och klav, och kör igång!

Gambatips från Peter Wendland

Lite mer speltips. Denna gången från Peter Wendland.

Peter Wendland är bekant för många av oss som fin, finkänslig sologambist och som mycket duktig pedagog. Ni som är medlemmar även i brittiska Viola da Gamba Society (VdGS) har väl läst hans artikelserie i tidskriften ”The Viol”, med olika små tips för att lyfta sitt spel till en ny nivå. Här presenterar vi en svensk version av en av dessa artiklar. Peter har gett oss tillåtelse att översätta och sprida till medlemmarna just denna artikel. Kanske blir det ett helt häfte så småningom (på engelska) som kan köpas. I så fall kan vi be att få översätta och sälja den även på svenska.

Vi har skrivit i ett tidigare Gambablad om att VdGS arrangerar onlinemöten (med Zoom) för sina medlemmar några gånger per år, och att dessa möten släpps sedan på VdGS YouTube kanal (klicka på texten, öppnas i ny flik) som är öppen för alla. De är tänkta som streamade möten för medlemmarna, och är därmed inte redigerade som fina videon för en bredare publik, men komma åt dem kan man ändå. Vid en del av dessa onlinemöten har Peter presenterat några av sina tips.

Här följer så Peters tips om fingersättning, översatt till svenska.

Vi alla har ”snubblat oss” igenom consortstycken i våra försök att hänga med de andra, och har kanske som bäst fattat beslut i sista minuten gällande fingersättning.

Jag har otaliga gånger varit med om att gambister hamnat i panik när de sett en ton på översta strängens 7:e band (ett A på diskant/bas eller ett D på tenor). Det som då oftast händer är att de spelar så länge som möjligt i sitt bekvämaste läge, och flyttar sedan i sista möjliga stund 4:e finger till sista band, alltför ofta när de precis har spelat föregående ton med 4:e finger. Resultat — katastrof! 

Vill man åstadkomma bättre kontroll över sin fingersättning måste man öva. Det gäller inte bara att öva sina stycken, utan man måste tänka ut så många not- och fraskombinationer som möjligt, som kan tänkas dyka upp i framtida stycken. Att göra detta kräver kreativt tänkande och mycket tid. 

Börja med att spela många olika skalor, i dur och moll (naturlig, harmonisk och melodisk), och även i gregorianska moder. Spela först bara en oktav. Spela skalorna i olika lägen utan att använda 4:e finger, sedan med 4:e finger på tre strängar, på två strängar, och till slut på en enda sträng. Spela dem både med och utan sträckning mellan första och andra finger. En bra fingersättning att öva är med första finger på första band, andra finger på andra band och fjärde finger på tredje band. Detta ger en mycket vilsam handposition, särskilt behagligt vid spel på större instrument. Spelar man diskant ska man öva både kromatisk och diatonisk fingersättning.

Så småningom kan man utöka övningen till att spela enkla melodier, sådana som man kan utantill. Spela även dessa i varierande lägen och tonarter.

När man verkligen blivit bekväm med en skala eller melodi och med sina olika fingersättningsval kan man med fördel börja uppmärksamma ifall man känner någon spänning i kroppen eller i vänstra hand. Känner man spänning så kan det orsakas av tummen (som ska placeras mittemot andra fingret), och då kan man testa att röra tummen mer åt vänster eller höger.

Slutligen ska man lyssna kritiskt på ljudkvalitén vid spel på öppen respektive stoppad sträng. Ta fram de olika fördelarna med dessa två. Ibland vill man ha den rena, klara och kallare klangen från den öppna strängen, och ibland den runda, varmare och mjukare klangen av en sträng stoppad på 4:e, 5:e, 6:e eller 7:e band, där man också har bättre kontroll över klangproduktionen. Ibland kanske man vill ha den klang som produceras av att ha maximal stränglängd i vibration, genom att placera fingrarna så nära sadeln som möjligt.

Efter en tids övning enligt ovan har man byggt upp självförtroendet, och kan känna sig bättre rustad för kommande consortspelstillfällen.

Var och när man placerar sina fingrar, skiftar läge, spelar öppen sträng, spänner till lite i vänstra hand för att förhöja dissonanskänslan, alla dessa ska tjäna till att optimera det musikaliska uttrycket av just den musik som spelas. 

Jag önskar er alla en underbar resa!

Glimtar från verksamhetsåret 2024

Grand Tour – renässans och tidig barock Europa runt

Tidigmusik-kurs i Huaröd 18-21 juli.

Vi var några medlemmar som deltog i denna kurs vilken samlat totalt tio gambister, inklusive lärarna Louise Agnani och Olof Larsson. Andra representerade instrument var block- och traversflöjter, violin, viola, cello, violone, barockoboe, dulcian, trumpet, tenorbasun, barockgitarr.

Här en ljudfil med Dowlands Lachrimae Antiquae, från den avslutande konserten. Två diskantgambor, fyra tenorgambor, fyra basgambor samt barockgitarr.

Kursen innehöll också musik av bl.a. Gabrieli, Scheidt, Schmeltzer, Byrd, Holborn, Purcell, Ortiz.

Det finns mer information under ”Konserter/kurser”

Musiktips

Här vill vi gärna få in lite tips på intressant musik, från alla er, som besöker vår hemsida.

Vi kan tipsa om ett förlag som har en hel del musik för gambor, i olika konstellationer. Det finns några rätt udda arrangemang av bl.a. musik av A. Bruckner, men deras hemsida är väl värd ett besök. Du når den här: Edition Walhall (öppnas i ny flik)